Scena Elektronicznej Awangardy (S.E.A.) to cykliczne wydarzenie artystyczne o charakterze interdyscyplinarnym, od 2022 roku będące integralną częścią programu festiwalu Podwodny Wrocław. Impreza zlokalizowana w surowej, postindustrialnej przestrzeni dawnej szatni Leżakowni Browaru Mieszczańskiego, stanowi platformę twórczej ekspresji i eksperymentu dla artystów dźwięku, performerów i producentów muzyki elektronicznej. S.E.A. koncentruje się na eksploracji współczesnych form brzmienia – od ambientu i dronów, przez struktury rytmiczne techno, po konceptualne formy hałasu i kompozycji audiowizualnych.

S.E.A. promuje niezależność artystyczną, swobodę ekspresji oraz dialog między różnorodnymi idiomami estetycznymi. W sposób szczególny wydarzenie integruje środowiska lokalne z artystami o szerszym, często transregionalnym zasięgu działania. Wielu z zaproszonych twórców operuje na przecięciu muzyki, sztuki dźwięku, performansu oraz działań wizualnych, zbliżając się do postmedialnego modelu twórczości charakterystycznego dla najnowszych praktyk artystycznych.

Podczas tegorocznej edycji wystąpią:

Burzany – solowy projekt Ilony Dobiszewskiej, będący hybrydą analogowej syntezy, elektroniki, nagrań terenowych, gitary basowej i głosu ludzkiego, oscylujący wokół narracyjnych mikrostruktur i ekspresji somatycznej;
Cats Of Dust / Grove Anemone – duet Kuba i Kuba, znany z indywidualnych działań w obszarze ambientu i dronu, którzy na S.E.A. zaprezentują wspólną sonorystyczną podróż inspirowaną topografią i mitologią miejską podziemnego Wrocławia;
Club Alpino – wrocławski producent eksplorujący organiczne spektrum muzyki elektronicznej, inspirowany pejzażem naturalnym oraz przekazem ludowym; na festiwalu zaprezentuje premierowy, dotąd niepublikowany materiał;
ImproIn2ition (Cezary i Wojciech) – duet improwizatorów dźwiękowych, operujących na styku analogowej syntezy, preparowanego dźwięku i swobodnej ekspresji elektroakustycznej;
M!sT – DJ i producent związany z kolektywem Sobotek, który wykona autorską oprawę muzyczną do japońskiego filmu niemego „Szalony Paź” (oryg. A Page of Madness, reż. Teinosuke Kinugasa, 1926), proponując reinterpretację klasyki kina w duchu performansu audiowizualnego;
Oderfisch – kolektyw performerów dźwiękowych z Opola, operujących w estetyce maski, noise’u i anonimowego działania scenicznego; ich występ będzie pierwszym kontaktem z wrocławską publicznością;
Shak – artysta balansujący między ekstremalnymi formami muzyki gitarowej (mathcore, djent) a surową energią schranzu i hard techno, w swojej twórczości poszukujący intensywnych przeżyć dźwiękowych;
Szczupac – reprezentant lokalnej sceny eksperymentalnej, improwizator operujący gitarą basową przetwarzaną przez warstwę efektów elektronicznych.

Wybrane koncerty zostaną wzbogacone o wizualizacje autorstwa Uli Jagielnickiej (aka Wczesna Jagielnicka) – wrocławskiej artystki wizualnej, projektantki i VJ-ki, której prace operują na granicy sztuki cyfrowej, światła i rytmu obrazu.

Scena Elektronicznej Awangardy powstaje przy wsparciu Kolei Dolnośląskich oraz kolektywu wydawniczego Ubocze Rec. Wydarzenie wpisuje się w szerszy kontekst działań promujących sztukę niezależną, eksperymentalną i pogłębioną refleksję nad współczesnym pejzażem dźwiękowym.

Fizyczne wydanie samplera w nakładzie 100 (darmowych) egzemplarzy CDr dostępne będzie podczas festiwalu S.E.A. 27-28 czerwca 2025 roku w Browarze Mieszczańskim na stoisku Ubocze Rec. Można go również posłuchać na Bandcampie.